O coletor de paisagens

 

Pensar a obra de Mauro Silper é caminhar por paisagens imaginárias definidas pela linguagem própria e estética peculiar, nas quais elementos recorrentes se encaixam em planos cuidadosamente demarcados, onde as cores e tons assumem o domínio irrestrito da proposta pictural, coroando a técnica apurada do artista.

 

Sentir a obra de Mauro Silper é caminhar pelo seu universo intuitivo, no qual a sensibilidade permeia toda forma de expressão e direcionamento para expor questões próprias do homem de maneira sutil, ponderada, fruto das vivências diversas.

 

A pintura de Silper estabelece um diálogo respeitoso com a natureza consagrando-a na sua totalidade; introduz a beleza do urbano como que a pedir licença e desculpando-se num só momento, como um intruso arrependido. Não se limita a prosseguir trajetórias já alcançadas, mas antes, habilita-se a ver o já visto com olhos incomuns. Estabelece uma relação intrínseca entre o formato que suavemente impõe à paisagem e a sua alma de peregrino dos mistérios que a inspiram. Cores improváveis, sobretudo, fazem associações que transcendem o usual, estabelecendo “uma força poderosa a influenciar a alma... e nela provocando vibrações”, como certifica Wassily Kandinsky, em seu ensaio Do espiritual na arte (1910).

 

Na série Quietude Íntima, o artista utiliza as cores e os espaços consideráveis para contrapor os estados negativos e perturbados da alma humana. Percebe que na imensidão do ambiente, o homem é, quase sempre, espectador de si mesmo; voltando-se para si é capaz de proezas. Onde estiver, seja na cena urbana, seja na cena campestre, o homem é o protagonista de si mesmo, quando percebe que reina soberano sobre seu estado íntimo. Não importa em qual situação, o artista revela nas paisagens que delineia, cotidianos comuns valorizados pelo uso das cores e seus matizes variados, espaços amplos, situações simples que fazem a interação entre o meio ambiente e o mundo interior de cada um.

 

A cidade oprime. A grandeza da natureza e a pequenez do homem se contrastam almejando a solução. A alma aquieta-se. O espírito acalma-se. Uma ideia de ideal apodera-se do indivíduo, dissolvendo todas as possibilidades de caos, tumulto e conturbação. Tudo parece perfeito. O ser parece perfeito como a serenidade que volta ao homem agitado diante de imagens silenciosas.

 

Quietude Íntima traz a esperança, o alento, o caminho seguro diante de incertezas cada vez mais presentes na vida sem afetação, sem angústia, sem sofrimento e sugere que qualquer um pode construir seu altar íntimo de paz e tranquilidade, mesmo estando sujeito às influências de um espaço tão conturbado quanto o do cenário atual das grandes cidades.

 

Seja através da temática empreendida, do intercâmbio entre luz e sombra, da abordagem disciplinada da composição ou da interação cromática com suas ousadias, o importante sempre será que o observador descubra o contentamento e a quietação de ser o elemento principal naquele instante preciso que defronta a pintura de Mauro Silper.

 

Cristina Fonseca

Curadora,

Produtora, Economista e Gestora de Negócios em Arte